instrumentos de nustra region ( colombia)

Como la danza, la música ha sido también una de las manifestaciones más representativas de la identidad y las raíces culturales; a su vez representan las costumbres y los sucesos que hicieron, por ejemplo, de Colombia un país multicultural.
Cada Región colombiana tiene características musicales descendientes de los indígenas, africanos y españoles, y de las fusiones culturales y rítmicas que se crearon entre ellos.
Por eso los instrumentos que verás a continuación forman parte de un recorrido histórico que muestra que el Bambuco, el Sanjuanero, el Currulao, el Abozao, los pasillos, e incluso el Vallenato, entre muchos otros, son ritmos y aires que representan cabalmente las raíces culturales colombianas:
Región Andina
El origen del ritmo base de esta región, -el bambuco- es mestizo y es una de las expresiones musicales y dancísticas más representativas, ya que cubre varios departamentos como Boyacá, Cundinamarca, Quindío, Tolima, Santander, Huila, parte del Cauca, Nariño y Antioquía.
Instrumentos del Bambuco
En esta base musical existen tres tipos de instrumentos de cuerda colombiana: el Tiple, la Bandola y la Guitarra.

El Tiple es un instrumento que le da el sabor característico a la música de la Región Andina, tiene 12 cuerdas de metal distribuidas en 4 grupos de tres cuerdas. Es similar a la guitarra pero es un poco más pequeño.
Este, al ser combinado con la guitarra, permite interpretar bambucos, guabinas, pasillos y torbellinos
Instrumentos del Sanjuanero


El Tiple, la Puerca, el Chucho, la Esterilla, Flauta de Queco, Tambor Chimborrio y el Guache, son los instrumentos que hacen el ritmo del Sanjuanero.
La Puerca, también llamada zambumbia, está hecha de calabazo o “totumo” de cuero de conejo, chivo o cerdo -en la parte superior- y de una varilla en el centro.
El mecanismo de ejecución es similar al del furruco (instrumento de los llanos orientales) pero en algunos casos, la varilla no está impregnada con cera sino que se humedece con agua o guarapo.
La puerca también es uno de los instrumentos que con la compañía del Requinto, el Tiple, la Flauta Rústica y el Quiribillo, hacen el ritmo de la Guabina.

desarrollo economico

Desarrollo económicoLa región andina posee la mayoría de los recursos hídricos del país así como las tierras más productivas para la agricultura. De su subsuelo se explotan petróleo, esmeraldas, sal y otras riquezas mineras.

Centro internacional de bogota

El Centro Internacional de Bogotá.
Bogotá, Cali y Medellín, las tres más populares y económicamente poderosas ciudades del país se encuentran en la región andina. Cúcuta, con un importante desarrollo económico y su cercanía a Venezuela, Bucaramanga una ciudad que ésta muy avanzada en desarrollo industrial y social.
Luego están las ciudades del Eje Cafetero Pereira, Manizales y Armenia (las tres capitales del eje cafetero).
En la región Andina se encuentra más del 80% de los cultivos de café del país, distribuido principalmente en el Eje Cafetero (Caldas, Risaralda, Quindío, Antioquia, Tolima, Cundinamarca y Norte de Santander).

cultivando cafe

Cultura
Debido a la gran diversidad climática y la historia de los poblamientos, existen diferentes grupos sub-culturales en esta región. Entre los principales sub-grupos se destacan:

El Valle de Aburra alberga a la ciudad de Medellín, el principal centro urbano paisa.

• Paisa: se extiende en la parte montañosa de los departamentos de Antioquia, Caldas, Risaralda y Quindío, así como el norte del departamento del Valle del Cauca y el noroccidente del Tolima, que conforman la llamada Región paisa y su subregión, el Eje cafetero. Su acento se caracteriza por el voseo en Antioquia y el "usted" en el Eje cafetero.
• Santandereano: es otra "raza de montaña" que se extiende por las montañas de Santander y Norte de Santander. El hablar directo y el uso casi exclusivo de "usted" caracterizan su lenguaje.
• Opita: se presenta en el valle del Alto Magdalena, en los departamentos de Huila y Tolima.
• Valluno: en el Valle del río Cauca, correspondiente a la parte central del departamento del Valle del Cauca. En el hablar se destaca también el voseo.
• Serrano: se extiende principalmente por las montañas de Nariño y Putumayo. Su forma de hablar el español deja ver el substrato quechua de sus ancestros, conservando la distinción entre la «y» y la «ll», y conteniendo palabras como «guagua» y «achichay».
• Cundiboyacense: se extiende principalmente por el altiplano homónimo, excepción de la ciudad de Bogotá, que posee algunos rasgos culturales propios y diferentes. La forma habitual de trato formal es «sumercé».

Estos no son los únicos grupos culturales, existiendo un continuo cultural que une, por ejemplo, al grupo opita con el santandereano, separando a los grupos paisas de los cundiboyacenses; hay también grupos indígenas como los guámbianos y los Nasa (Páez), que no están incluidos en la clasificación anterior.

Es la cuna de uno de los géneros musicales más hermosos, el bambuco. Otros ritmos incluyen el pasillo, la guabina y el bunde.

grupos culturales

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

cosas que se hacian a mano en la region

La tradición artesana del Huila data de la era pasada, cuando una población misteriosa de escultores talentosos crearon una de las más grandes artísticas y arqueológicas maravillas en América: Las esculturas en piedra en San Agustín. Desde ese entonces, tejedores, herreros del oro, ceramistas y escultores de la piedra han vivido y trabajado en el Huila. También se destacan los artículos tejidos en cabuya con motivos de origen indígena, las mochilas e individuales hermosamente tejidos de corteza de la mata plátano por los artesanos del bajo Magdalena y las pinturas y cerámicas de Pitalito, que recrean escenas populares como son las chivas, esos buses atestados de campesinos, animales, frutos, mercados, gallinas, etc, todos con colores vivos, cálidos y atractivos. Las cerámicas de la Chamba, Tolima, son generalmente hechas por las mujeres, quienes extraen la arcilla del pozo. Esta materia prima es sometida a un complejo proceso de transformación, mezclando dos clases de de barro, uno liso y otro arenoso, las artesanas usan sus manos y se ayudan de tusas, pedazos de totuma, guadua y cucharas de palo para dar las formas, a partir de las cuales se obtienen preciosas piezas en cerámica tales como tostadores, jarras, múcuras, platones, braseros, bandejas, areperos, cazuelas y tinajas. Los sombreros de esta región son famosos por su variedad y abundante producción, en donde también las mujeres en su mayoría tejen a mano los sombreros. En la zona cafetera, los artesanos trabajan con materiales de la región como la corteza de la mata de plátano que transforman en bolsos y canastos. Además han desarrollado una gran habilidad en el manejo de la guadua o bambú. La palma de Iraca también es plantada en medio de los cafetales en las laderas de Caldas, y es transformada a través de un proceso complejo. Después de éste proceso, el material es trabajado por los artesanos transformándolo en los mas finos sombreros que se producen en Colombia desde la época colonial. Finlandia es conocido como un importante centro artesanal en la región en donde se producen los famosos canastos para el café con diversas formas y figuras. La producción de estos canastos, es una fuente de ingresos importante para la gente de la región. En el municipio de Quimbaya se presenta una innovación a los famosos canastos los cuales son elaborados con guadua verde como materia prima. Así mismo, la corteza de la mata de plátano está comenzando a emplearse en la producción de canastos, cajas, muñecos e individuales de gran calidad y belleza Las cerámicas del Carmen de Viboral, en Antioquia, están hechas del mejor caolín (arcilla blanca) que se encuentra en Colombia, cuya mezcla con barro gris, cuarzo y feldespato produce loza muy atractiva, fina y hermosa. Los artesanos hacen su trabajo en tornos: a las piezas ya formadas las preparan para la primera cocción, en estuches de arcilla, para evitar que el fuego directo y el humo les den un color amarillento. Después de la quema son decoradas a mano y esmaltadas, tras lo cual las vuelven a hornear por última vez. Los decorados más recurrentes son flores de colores cálidos en floreros, salseras y vajillas. El objeto que por excelencia identifica al antioqueño es el "carriel" (cartera especial en cuero), manufacturado principalmente en Envigado, San Pedro, Jericó y La Ceja, y sus artesanos guardan celosamente los secretos tradicionales referentes a la elaboración de éste elemento de la cultura colombiana.

En el Departamento de Cundinamarca y especialmente en la Sabana de Bogotá es donde se entrelaza el pasado y presente artesanal de la región. En Bogotá, los artesanos tradicionales pueden encontrarse en La Candelaria en donde aún se dedican a la fabricación de tiples y guitarras. Así mismo en otras zonas de la ciudad se encuentran los ebanistas y los artesanos dedicados a la porcelana y al tapiz, éstos últimos reconocidos hoy en día no sólo a nivel nacional sino internacional gracias al ingenio de su trabajo a través del cual representan escenas del diario vivir. Hacia el occidente de Cundinamarca se encuentran artesanos dedicados a la soldadura de metales, al trabajo en piedra, al corte de cueros para zapatos y carteras y al tejido de ruanas y cobijas. Hacia el norte del Departamento existe una tremenda cantidad de tejido en lana Boyacá es el departamento por excelencia con una gran tradición artesanal. Su tradición textil proviene de la cultura Muisca y los diseños de sus cobijas principalmente con cuadros de colores son ejemplo de lo que producen y son especialmente famosas ya que están hechas de lana virgen pura, material que es trabajado a través de un proceso especial: p ara obtener su materia prima, los lugareños crían las ovejas; cuando están en edad les cortan la lana, que después lavan, tinturan, hilan y devanan; luego la enrollan en cañuelas, la urden, la tejen, la perchan, hacen mecha , filetean, cardan y sacan al mercado. De igual forma, l a ruana es un elemento tradicional para los colombianos que parece tener su origen en el poncho inca. En estos tejidos priman los colores blanco, negro y café. En los últimos años ha tomado fuerza la elaboración de ruanas y cobijas de colores en franjas alternas. Buena parte de los pobladores de Boyacá son ceramistas. Para preparar el barro utilizan los mismos recursos de los muiscas. El moldeado de las piezas, la mayoría destinadas a prestar un servicio, es manual y la cocción en hornos de leña. Fabrican materas de diversos tamaños, chorotes para el agua o para cocinar, pero el más especial es el "caballo de Ráquira" que es el símbolo de los artesanos. Los objetos en cerámica tales como ollas, caserolas, juegos de café y los floreros entre otros son de gran admiración en el mercado de la región. Los artesanos del noroeste de Boyacá en Guacamayas, cerca de la Sierra Nevada del Cocuy, se dedican al tejido de cestería con fique y paja de monte. La paja es enrollada por un tejido de fique y con esa especie de gusano multicolor, fabrican canastillas, joyeros y papeleras en variedad de diseños y formas, únicos en el país. En cestería también son ampliamente reconocidos los canastos de Tenza, con base en chin o caña de canastilla, que permite puntadas más finas. Esta caña es cortada, almacenada, adecuada, separada en tiras, clasificada y tinturada de colores tales como amarillo, verde y rosado intenso. No le puede dar el sol porque pierde elasticidad, pero solo puede ser manipulada cuando está seca. La técnica está sustentada en armantes, amarres y enruedos, que la tejedora va formando con singular maestría. La tapa se hace aparte, con similares técnicas. Los artesanos de esta región también esculpen la "tagua" de donde se producen pequeños juguetes, miniaturas y figuras de campesinos y animales. Actualmente en Santander se producen principalmente telas decorativas, cortinas e individuales los cuales han tenido una gran acogida en el comercio debido a su calidad y belleza en el tejido . La región de Norte de Santander presenta una gran riqueza manifestada en caolín, arcilla, hierro y otros minerales que le han dado auge a la cerámica en Colombia. Suma do a lo anterior, se ha iniciado la explotación de canteras de mármol, creando una importante industria esculpiendo objetos de mármol.

cultura

CULTURA


Debido a la gran diversidad climatica y la historia de los poblamientos, existen diferentes grupos sub-culturales en esta region. Entre los principales sub-grupos se destacan:


paisa: Se extiende en la parte montanosa de los departamentos de Antioquia, Caldas, Risaralda y Quindio asi como el norte del departamento del Valle del Cauca y el noroccidente del Tolima que conforman la llamada Region paisa. Su acento se caracteriza por el voseo y la -S- laminal (similar a la de España).

santandereano: Es otra "raza de montana" que se extiende por las montanas de Santander y Norte de Santander. El hablar directo y el uso casi exclusivo de "usted" caracterizan su lenguaje.

opita: Se presenta en el valle del Alto Magdalena, en los departamentos de Huila y Tolima.

valluno: En el Valle del rio Cauca, correspondiente a la parte central del departamento del Valle del Cauca. En el hablar se destaca tambien el voseo.

pastuso: equivalente al serrano en el Ecuador. Se extiende principalmente por las montanas de Narino. Su forma de hablar el espanol deja ver el substrato quechua de sus ancestros, conservando la distincion entre la -y- y la -ll-, y conteniendo palabras como -guagua- y -achichay-.

cundiboyacence: e extiende principalmente por el altiplano homonimo, excepcion, tal vez, de la ciudad de Bogota que posee algunos rasgos culturales propios. La forma habitual de trato formal es -sumerce-.


Estos no son los unicos grupos culturales, existiendo un continuo cultural que une, por ejemplo, al grupo opita con el santandereano separando a los grupos paisas de los cundiboyacences; hay tambien grupos indigenas como los guambianos y los Nasa (Paez), que no estan incluidos en la clasificacion.

la poblacion y sus costumbres

La poblacion y sus costumbres

• la region andina es la mas poblada del pais.alli se encuentran grandes ciudades que acogen a mas de la mitad de la poblacion nacional. LA mayor parte de los habitantes son MESTIZOS y en algunos sitios viven indigenas como los motilones,catios,paeces y guambinos. Muchas personas de esta region tienen problemas causados por el desempleo, la inseguridad, las migraciones y la falta de servicios de educacion y salud.

• TRADICIONES CULTURALES Exsisten muchos bailes tipicos en la region andina,como el bambuco,la guabina,el torbellino, el pasillo,el bunde,el sanjuanero y el rajaleña. tambien se celebran festividades como.EL carnabal del diablo en riosucio,caldas;la feria de manizales, el carnaval de negros y blancos en Pasto, el festival nacional de bandas en Paipa, la semana santa en Popayan, la feria de Cali, las fiestas de San juan y sa pedro en el Tolima y el Huila, el festival de la guavina y el tiple en Santander y el desfile de silleteros en Medellin

actividades economicas

Actividades economicas

• Agricultura: en la region andina abundan los productos agricolas como caña de azucar, arroz,algodon y frutas en el piso termico caliente; cafe y platano,en el templdo;papa.trigo y flores,en el piso termico frio.se destacan como productos de exportacion el cafe,el banano y las flores.

• Ganaderia:Se desarrolla especificamente en los antiplanos y valles de la region Andina como el altiplano cundiboyacense y los valles de ubate y sogamoso,donde sobresale la cria de ganado vacuno,productor de leche.en las zonas calientes abundan el ganado productor de carne.la actividad ganadera ha generado el desarrollo de industria de cuero,pasteurizadoras y frigorificos
• mineria. las cordilleras son son ricas en oro, plata,petrolio,hierro, cobre,carbon sal gema,calizas y esmeraldas.la mayor parte de estos mineros son necesarios para la industria.

• industria. en la region andina existen zonas industriales que producen alimentos,bebidas,quimicos,textiles,muebles,electrodomesticos y ensambladoras de automovile,entre otros.

la leyenda del yurupari

La Leyenda Sagrada Del Yurupari

El misionero javeriano Padre Diego Villa Pérez, remitió a ETHNIA esta leyenda que oyó contar varias veces a los aborígenes del Vaupés.

Bajo el signo misterioso de la melancolía selvática y con el emblema del silencio y del misterio, se encuentran antiguas leyendas tan creídas y practicadas ahora, que da la impresión de ser algo real y nuevo en las mentes de los actuales y civilizados indígenas, rezago de antiguas creencias que hacen parte de su historia incógnita y oscura.

Si fuéramos a escribir todas y cada una de las leyendas indígenas que se entremezclan una en otro con siglos de historia y de vida, nos gastaríamos muchos años para recopilarlas y seria trabajoso, difícil y nada fácil, ya que las pocas que sabemos han sido relatadas con sigilo y temor, y las muchas de ellas nunca serán conocidas por nosotros, porque hacen parte de su psicología reservada y tímida, dando como resultado la absoluta imposibilidad para saberlas y escribirlas.

Dando estos antecedentes, tímidamente me permitió informar una de esas leyendas principales que han andado siglos y siglos de boca en boca, por las malocas y en los caminos oscuros de la selva, como por los ríos caudalosos y los tranquilos caños, en los potrillos y en las hamacas, en la soledad y en los bulliciosos cachiríes de las tribus indígenas del Vaupés.

Común a todas las tribus de la selva amazónica, es tan fantástica leyenda que es el corazón del indígena; para el hombre su poder y para la mujer su inquietud y la muerte. Dice así la leyenda:

‘’En un principio había en la tierra dos personas: buenas y se llamaba TUPANA (en guaraní significa santo); hacia el bien, no gustaba de cosas que no servían ni menos parrandas y fiestas profanas. El otro personaje era YURUPARI, amigo de lo malo; juego, chicha, bailes y vivía de lejos de TUPANA. (la palabra yurupari, significa diablo en Guaraní). yurupari arrastraba para si mucha gente. Contrariamente de Tupana tenia pocos seguidores; y las fiestas de yurupari hacían llevar al bando de la maldad a muchos secuaces.

Un día TUPANA resuelve matar a yurupari por ser este quien tenia mas gente en su bando. Se hicieron a una hoguera grandísima y allí quemaron al yurupari con quien habían tenido tantas dificultades y enemistades. una vez hecho ceniza vinieron sus seguidores con gran tristeza y quedaron silenciosos ante semejante realidad; y no pudieron encontrar un solo hueso; todo él había sido hecho ceniza.

Pasaron muchos días, y en las cenizas retoño una palma llamada Pachuba (en lengua guaraní), y fue ella muy bonita por lo alta y recta. Vinieron al lugar mujeres y al mirar la palma hermosa, llamaron a los hombres para convenir con ellos tumbarla y formar con ella un instrumento que imitara la voz de Yurupari Este era el recuerdo viviente de Yurupari Tres pedazos de palma fueron suficientes para formar el antedicho instrumento que imito perfectamente la voz de Yurupari.

Desde entonces las mujeres fueron poseedoras del gran Yurupari. Ellas lo tocaban cuando iban al baño en las mañanas; al oírse de lejos se decía que era Yurupari que estaba vivo. Y era oficio de las mujeres traer pepas del monte para los hombres que hacían los oficios domésticos.

Con el correr de los años se aburrieron por ser ellos los llamados hacer los quehaceres del hogar. Además Yurupari era hombre y las mujeres decían no estar con él. Una sola reunión fue suficiente para que los hombres acordaran únicamente el ir a la mañana siguiente a donde las mujeres acostumbradas al baño en el río, para quitarles el Yurupari.

Todos ellos armados con adavi (bejuco rodeado de fibra que venia a constituir un verdadero azote, y palabra guaraní), fueron hasta el lugar en donde se encontraban las mujeres bañándose, y azotándolas con los adavi, las obligaron a entregar el yurupari a poder de los hombres.

Realizada la hazaña, se encaminaron al lugar donde se había quemado Yurupari y encontraron con gran sorpresa de todos, una mata de yuca brava, y miraron y era maní (guarani) o maniba (portugués) que es el palo de la yuca. L o arrancaron y vieron que era raíz de yuca e hicieron chicha como la que hacia Yurupari cuando vivía; y probaron la chicha y les supo perfectamente bien. Descubrieron pues, que era preparada con caldo de maní, llamado manicuera, exactamente como la preparaba el mismo Yurupari en vida. Esta manicuera era la misma sangre de Yurupari, es decir que la chicha es sangre de Yurupari poste se convirtió en yuca al ser quemado por Tupana.

En esta reunión los hombres determinaron:

1) Prohibido a las mujeres conocer y volver a ver a Yurupari, porque al verlo, al instante este las matara. (para el efecto, los hombres han empleado todos los secretos y medios para dar a las mujeres la muerte, creyendo ellas que Yurupari quien las mata.
2) Los hombres niños de 12 años pueden conocer al Yurupari, bajo el siguiente requisito: someterse a una escuela de quince días en el monte, y bajo la dirección del payé, haciendo utensilios de casa: balayes, matafríos o chipichi (guarani), bancos, remos, etc. Durante estos días serán azotados de madrugada con su adavi. Los peyés los aconsejaran así: después de ver a Yurupari serán hombres perfectos y podrán casarse. Todas éstas ceremonias las hacen los payés con humo de tabaco para que en los nuevos hombres todo quede en paz y tranquilidad. Hace el payé que sus instruidos comas ají para que se conserve la dentadura de ellos. Bajo pena de muerte no pueden descubrir a nadie el secreto del Yurupari.

Una vez terminada la escuela, irán a la casa y se presentarán al papá y a la mamá porque ya son hombres que conocen el Yurupari además pueden casarse por saber hacer de todos los instrumentos necesarios para la casa. Ese día se da un gran almuerzo al joven que llega y durante el mismo, entrega a sus padres los objetos que fabricó en la escuela. Con la aventura que realizó el hombre de apoderarse del Yurupari, éste domina totalmente y la mujer trabaja no duramente no solo en la casa, sino también en la chagra (huerta).